Bamboo Black, decoración de mosaico de vidrio Bisazza, colecciones Gloss, Smalto y Le Gemme, diseño de René González.

Basic Brown, decoración de mosaico de vidrio Bisazza, colección Opus Romano. Técnica con ordenador. Diseño de Carlo Dal Bianco.

China Birds Brown, decoración de mosaico de vidrio Bisazza, colecciones Le Gemme, Vetricolor y Oro Bis, diseño de Marco Braga.

Circles Beige, decoración de mosaico de vidrio Bisazza, diseño de Carlo Dal Bianco.

Jacques Herzog y Pierre de Meuron, ganadores del premio Pritzker en 2001, han firmado su primer trabajo en Oriente Medio  con las “Beirut Terraces”, una torre con 130 viviendas en el centro de la capital del Líbano cuya construcción acaba de iniciarse.

La torre debería estar finalizada en 2014.  Según la promotora del complejo, Benchmark, Herzog y De Meuron han intentado recrear o reproducir la tradición urbana de Beirut -en este caso en una construcción vertical- fundiendo interiores con exterior, grandes ventanales con bellas vistas con respeto a la intimidad y arquitectura con paisaje.

El estudio de Basilea, que tiene más de 200 empleados, es responsable de varios hitos arquitectónicos: el famoso estadio central de Pekín (2007), hecho para los Juegos Olímpicos de 2008, el estadio donde juega el Bayern de Munich, el Allianz Arena (2005), o, en el año 200, la reforma de la Tate Modern de Londres.

En España, el último trabajo del estudio de Herzog y de Meuron, que, curiosamente, no tiene página web, es el CaixaFórum de Madrid.

La raclette “Elsa” es un aparato innovador para fundir y después cortar con facilidad el queso raclette. Creado en el año 2006 por Kurt Zimmerli, posee un diseño con forma de vaca, donde las manivelas para manipularlo se convierten en unos cuernos de baquelita.

La raclette Elsa tiene un funcionamiento de lo más peculiar: se utliza colocando un trozo de tamaño estándar de queso raclette en la pequeña bandeja inferior. Seguidamente se encienden unos tubos calentadores que fundirán la capa superior del queso. Una vez calentada, los cuernos de baquelita se bajan provocando que la base que sostiene el queso se incline de forma diagonal para facilitar el corte de esa capa hacia el plato, creando un trozo de queso uniforme listo para combinarlo con cualquier alimento.

Kurt Zimmerli es un diseñador industrial,  formado y residente en Suiza, con una trayectoria profesional de más de treinta años. Ha diseñado una amplia gama de objetos entre los que destacan productos para la casa, muebles, dispositivos médicos y electrónicos, maquinaria y productos deportivos. En la actualidad trabaja conjuntamente en su estudio con su hijo, el también diseñador industrial Fabian Zimmerli.

Ramón Esteve, en una foto del IVAM.

El Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)  acoge una amplia muestra sobre la abundante y variada obra del arquitecto y diseñador industrial Ramón Esteve en su Sala de la Muralla, abierta, con carácter relativamente excepcional,  a una disciplina distinta de la escultura o la pintura.

Esteve (Valencia, 1964)  es el autor de varios edificios públicos de envergadura en Valencia: el nuevo Hospital La Fe, a punto de ser inaugurado, o el Centro de Investigación Príncipe Felipe, situado junto al entramado de la monumental -y para algunos, excesiva-  Ciudad de las Artes y las Ciencias.

Unifamiliar. Foto de la Escuela de Arquitectura de Valencia.

La actividad de Esteve, sin embargo, sobresale en el campo de las viviendas unifamiliares y en el del diseño industrial, donde ha colaborado con firmas tan innovadoras como  Gandía Blasco, Vondom, Vibia o De Castell.  DsignTV ya ha glosado varios de los trabajos del arquitecto para estas firmas.

Faz, diseño de Esteve para Vondom.

Para el IVAM, Esteve es un “dominador de la geometría, artista del espacio, constructor tectónico y diseñador desde la arquitectura, a la que confiere una racionalidad interna, marcada por la armonía y el contexto. Así se puede sintetizar la obra de Ramón Esteve, artífice de una arquitectura “limpia” que le acerca a maestros como José Antonio Coderch o Alejandro de la Sota”.

Juicio justo o ditirambo, Esteve, posiblemente, bien merece esta exposición. Sus maquetas, vídeos explicativos, fotografías, planos o textos se podrán visitar hasta el 2 de octubre de 2010.

¿Quién hubiera imaginado que un lugar bautizado como “Pocilga creativa”, con aspecto de “karaoke chino” y presidido por la impactante imagen de un cerdo podría servir como entorno propicio para “generar ideas”? Nosotros no, desde luego, pero Imaginarte, una agencia de publicidad de Alicante, ha dado una nueva vuelta de tuerca a su cerebro para crear un espacio de radical singularidad.

La Pocilga creativa es un espacio,  con aforo para un máximo de 20 personas,  pensado para organizar todo tipo de encuentros con vocación creadora: “grupos de discusión, workshops experienciales, presentaciones de producto, sesiones de trend analysis y coolhunting, proyección de festivales publicitarios o jornadas monográficas”, dicen en Imaginarte.

El recurso al cerdo, sin duda trangresor, tiene fundamento: “Del cerdo se aprovecha todo”, un argumento de peso en tiempos de estrechez en los que “el ingenio y la austeridad van a convertirse en valores fundamentales”. Además, en Imaginarte creen que el “glamour porcino” que preside esta original pocilga de “estética desenfadada” puede propiciar “unas condiciones emocionales que den lugar a soluciones creativas útiles y eficaces para los negocios de los participantes”.

Abierto al uso de los 15 trabajadores de la Agencia y al público en general, varias empresas, sobre todo del mundo de la moda, casos de Wonders, Break&Walk , RAS o Conguitos ya han utilizado la Pocilga “para presentar sus colecciones o pre-testar sus estrategias de comunicación”. Larga vida al cerdo.

La peluquería Remei Serra, situada en Banyoles (Girona), es un espacio donde destaca la aplicación de un diseño de interiores de vanguardia, que ha dotado al salón de belleza de un prestigio y una gran calidad reconocida internacionalmente. Se trata de un local público donde su decoración modernista y elegante, combinada con especialistas profesionales, lo convierten en un lugar ideal para el tratamiento del cabello.

El objetivo en este caso era también conseguir innovación, confort y exclusividad. Para ello, la diseñadora Laura Solé Tena realizó un interiorismo funcional y urbano, buscando sobre todo la belleza de las líneas puras.

La estructura del local tiene grandes ventanales de forma que penetre luz natural y en su interior cobran relevancia muebles de diseñadores internacionales. Los peinados trangresores se exhiben en muñecas otorgando un aire romántico a la vez que atemporal al salón. Una decoración minimalista que conduce al cliente a la relajación.

El Khan Shatyr, ubicado en la ciudad de Astana, no deja de ser un centro comercial o “mall” al uso: zona comercial, cines, restaurantes y varias áreas dedicadas al ocio, incluido un parque acuático. Lógicamente, es la instalación más grande de este estilo en ese país, y a su inauguración, producida con varios meses de retraso, asistió el presidente kazajo en compañía de su homólogo ruso.

Además de su indudable impacto estético y simbolismo cultural, la cúpula en forma de tienda diseñada por Foster y sus colegas de despacho tiene importantes implicaciones prácticas: lidiar con el clima extremo de Kazajstán, con inviernos duros (temperaturas de -35 grados) y veranos tórridos (+35 grados).

Así, la “tienda” esta hecha de tres capas de diversos materiales que protegen el interior del frío mientras que permiten la entrada de la luz natural.  En verano, por contra, la estructura tiene algunas partes que se pueden abrir para refrescar el interior del recinto.

Torre Caja Madrid, en imagen tomada de la web de Foster&Partners

Foster&Partners tiene más de 500 empleados y oficinas, además de en Londres, en Madrid, Abu Dhabi, Hong Kong y Nueva York. Entre sus actuales proyectos, destacan la torre de Caja Madrid, el Museum of Fine Arts de Boston (EEUU) o un plan integral para renovar un barrio de Edimburgo, la capital escocesa.

Black + Blum

La sede principal se localiza en el monumental edificio Oxo Tower en Londres, combinando un estudio de trabajo junto con una tienda donde los consumidores podrán adquirir cualquier objeto de la gama Black + Blum. Sus productos se distribuyen en más de 1000 tiendas por todo el mundo.

Esta firma se caracteriza por la creación de objetos de diseño innovadores, asequibles y trabajan con una amplia gama de materiales de alta calidad: desde el caucho, pasando por el acero inoxidable hasta elementos bañados en oro puro.

La perspicacia, la pasión y la originalidad a la hora de diseñar son el leitmotiv de esta empresa de gran reconocimiento internacional, que ha sido galardonada con diferentes premios de diseño, el último de ellos, el WWF “Faces in the wild”  de 2009.